足尖诠释上海颜色本色特色

扎根于海派文化土壤，开放典雅、极致创新是上海芭蕾舞团“海派芭蕾”的风格特色。上海芭蕾舞团用一台《城色2021》诠释上海的颜色、本色和特色。继前晚在上海国际舞蹈中心现场演出后，《城色2021》昨晚又通过直播平台在“云上”与观众见面。

演出中，上海芭蕾舞团经典版《天鹅湖》第二幕备受瞩目。作为芭蕾皇冠上璀璨的明珠，《天鹅湖》诞生已有一百余年，是一部难以逾越的经典。上海芭蕾舞团版《天鹅湖》由英国国家芭蕾舞团前艺术总监德里克·迪恩度身打造，在海内外演出超160场。

这版《天鹅湖》曾到访荷兰、德国、美国。世界其他芭蕾舞团的《天鹅湖》通常只有16位或24位演员跳天鹅群舞，上芭版升级至48位。48位演员跟随音乐不断变换队形，现场十分震撼，如同一片“天鹅海洋”。

在经典版《天鹅湖》第二幕中，除了“天鹅海洋”外，还有全剧最亮眼的“白天鹅双人舞”。上海芭蕾舞团首席演员吴虎生搭档主要演员戚冰雪上演这经典一幕。观众叶女士说：“我看了世界不少知名芭蕾舞团的《天鹅湖》，上芭版十分独特。在‘天鹅海洋’的衬托下，王子与白天鹅的故事更加浪漫、震撼。”

除了《天鹅湖》第二幕，《城色2021》还有《难说再见》《青蓝紫》两部原创海派芭蕾作品。中型芭蕾作品《难说再见》是吴虎生2017年首次转型编导时创作的现代芭蕾作品，以成长为主题。而立之年，吴虎生多了几分对人生的感悟。《难说再见》除了回望过去的不舍，也有对热爱舞台的难舍难分。舞蹈演员的舞台生命是短暂的，吴虎生珍惜每一次表演机会，“每每听到观众的掌声，一切都是值得的”。

去年，吴虎生将《难说再见》改编为沉浸式芭蕾，在上海音乐厅成功上演。当音乐厅遇上芭蕾，建筑、芭蕾、音乐与新媒体的合力迸发出别样的艺术火花。对吴虎生而言，这是作品的又一次成长。舞者融入人群，亲密的距离就像一次诉说，舞者成长中的舍与得、回首与眺望被展现得淋漓尽致。

如果说《难说再见》是一张沉静的素描，《青蓝紫》更像一幅斑斓的水彩画。这部独幕芭蕾舞剧由上海芭蕾舞团团长辛丽丽和加拿大籍建筑师傅国华策划，吴虎生与陈琪共同编导。《青》是年少的欢愉，青葱岁月的回忆，《蓝》是忧郁迷茫之中的探索，《紫》则是拨开云雾后的光明和憧憬。陈琪说：“我们希望从不同艺术形式汲取灵感。建筑师想要体现的哲学思考，我想要表达的人生感悟，都融合在作品之中。”